Verano Vértice: Jinete Fantasma 4

Rafael López Espí no solía firmar sus portadas. Sólo algunas de las que se sentía especialmente orgulloso tenían ese honor.
Es el caso de la que nos ocupa hoy. Es la del Jinete Fantasma 4, Un hombre llamado "Huracán".
Pese a que el villano del número sea el más destacado, lo más bonito es la figura del Jinete Fantasma a galope en el fondo. Una preciosidad.

Verano Vértice: Spiderman 43

Acabo esta trilogía inicial de portadas iniciáticas con la del Spiderman 43, Pánico en la prisión. Fue mi primer contacto con Spiderman. Era un número curioso porque incluía el final de la conocida trilogía de las drogas, junto a una historia sin supervillanos que me dejó algo desconcertado.
El tebeo se lo regalé luego a mi hermano un día que casi muere ahogado en una piscina. No sabía leer pero le gustaba el personaje.

Verano Vértice: La Masa 27

Mi segundo tebeo Marvel fue el número 27 de La Masa. Se titulaba Holocaustro dentro de un átomo. HocaustRo, sí.
Recuerdo que me llevé ese cómic a una excursión del colegio a la playa. Una excursión muy divertida. Me tiré vestido al agua y perdí las gafas... Mañana más...

Verano Vértice: Capitán América 29

Estas últimas semanas he comprado en un par de fases y con la ayuda de unos amigos, un lote bastante importante de portadas de Rafael López Espí (y alguna de Enrich) realizadas para los libritos de la desaparecida Editorial Vértice, el conocido por muchos Volumen 1, un formato creado a semejanza de unos libros monográficos de la Fleetway para algunos de sus personajes más conocidos.
El lote comprende tanto portadas de personajes Marvel como de Fleetway, y hay ejemplos de las portadas pintadas al completo del principio (realizadas principalmente sobre cartulina) como de las que se realizaban con un personaje en primer plano y una franja al fondo (dibujadas normalmente sobre cartón duro de ilustración).
El ejemplo con el que abro hoy esta serie especial de originales, y que intentaré que sea diaria, es uno muy especial para mí. Es la portada del Capitán America 29, titulado Ola de crímenes, y fue el primer comic Marvel que lei, así como suena. Tenía seis años, estaba acabando 1º de EGB y para celebrar que ya sabía leer oficialmente convencí a mi madre para que me comprara ese cómic tras haber descubierto dónde estaban los Vértice en la Papelería Eduardo donde solíamos comprar los tebeos (y después de la decepción de un Meteoro que no tenía nada que ver con los dibujos animados).
El impacto que tuvo ese cómic en un servidor fue tremendo, creo que ha habido pocas cosas que me hayan conmocionado tanto, y la emoción de tener el original de esa portada es imposible de describir.
Mañana la portada del segundo cómic Marvel que lei...

Dolmen 152

Con bastante retraso cuelgo el sumario del Dolmen 152, que bajo esta espectacular portada de Paco Díaz Luque, que es como ahora firma el amigo Paco Díaz de toda la vida, y coloreada por Ulises Arreola encontramos:

-Sumario y editorial
-Correo megalítico
-Noticias
-Reseñas Relámpago
-Entrevista a Paco Díaz Luque por Vicente García y Koldo Azpitarte
-Poster por Terry Dodson
-Artículo sobre los últimos acontecimientos de las series de los títulos relacionados con Green Lantern por Joel Mercé
-Artículo sobre Astonishing X-Men por Manuel Varela
-Artículo sobre la segunda temporada de Héroes por Helio Mira
-Artículo sobre la miniserie Daredevil: Battlin’ Jack Murdock por Eduardo Serradilla
-Memoria selectiva, nueva columna de Julián M! Clemente. Hoy: El Vengadores #2 de Forum.
-Listado de novedades
-Han dicho , selección de Rafa Morey
-But I Digress: Crisis... de confianza de los lectores por Peter David.
-Gaviotas por Bonache

Hala, a disfrutarlo...

Refugio macabro, un misterio resuelto

Cuando tenía seis años fui a ver Pinocho al cine Jaime III, una sala que cerró hace décadas. Iba con Adela, una maestra compañera de mi madre y que poco después se mudaría a Tarragona, y sus cuatro hijos, dos niños y dos niñas.

El motivo de que me acuerde de ello con bastante detalle es que en el cine tuvieron la brillante idea de meter el trailer de una película de terror ante la audiencia infantil. Me dejó acojonado una escena en que un hombre se acercaba a una caja abierta y una mano vendada salía y lo estrangulaba.

Durante años he estado buscando información sobre esa película. El aspecto formal que recordaba me hacía sospechar que era una película británica, no americana, y mi memoria me decía que el film se llamaba Mansión macabra.

Evidentemente, mi memoria me traicionó ligeramente, como ya habréis sospechado por la imagen que encabeza este texto. La película en cuestión era Refugio macabro. Claro que igual no, porque parece que se editó en VHS hace años como La casa de los locos... Descubrí que estaba esta película en DVD, en una edición cutrísima, por cierto, y algo me dijo que tal vez era ése el film cuyo trailer tanto me impactó en su momento.

Dado que una película dirigida por Roy Ward Baker, director de tantas grandes películas fantásticas, con guión de Robert Bloch y con actores como Peter Cushing y Herbert Lom me daba unas ciertas garantías pillé una copia y me puse a verla esta semana.

Pertenece a un subgénero de terror muy extendido, el de los relatos cortos engarzados con más o menos gracia en la onda de Los ojos del gato, Creepshow, las películas británicas de los 70 basadas en los cómics de la EC, o la película de Roger Corman basada en cuentos de Poe. En este caso, un médico, Robert Powell, el Mahler de Kurt Russell o el Jesús de Zefirelli, habla con diversos enfermos mentales recluidos en un manicomio para descubrir quién de ellos es el antiguo director del sanatorio. Si lo descubre conseguirá un trabajo. La primera historia es la típica del muerto que vuelve de la tumba para vengarse y tiene momentos realmente espeluznantes. a élla pertenece esa escena que me marcó, por cierto. La segunda, con Peter Cushing y Barry Morse (el inspector de El fugitivo y el científico de la primera temporada de Espacio 1999) se centra en un sastre que tiene que preparar un traje muy especial y es uno de los más interesantes. La tercera, con Charlotte Rampling y Britt Eckland (que estuvo casada con Peter Sellers pero también con Slim Jim Phantom, el batería de mis queridos Stray Cats), es la más floja porque ves venir el final a un kilómetro y tiene detalles francamente poco creíbles. La cuarta, con Herbert Lom como el creador de unos muñecos a los que insufla vida, acaba interactuando con la trama general que tiene un final algo previsible pero correcto.

Esa noche fui a dormir sintiendo que me había quitado un peso de encima, la verdad...

Peregrino, la película

Cuando en 1999 el guionista Peter Milligan estuvo en Avilés contó que había escrito una película que había protagonizado Ray Liotta y donde se lo había pasado en grande emborranchándose con el actor por México.
La película se llamó Inferno o Pilgrim según si miras el título del DVD o el del estreno por televisión. Aquí pudo verse al menos por algún canal de pago bajo el título Peregrino, donde la grabé.
Ayer me decidí a verla y debo decir que me sorprendió gratamente. Vale, está hecha con dos duros y algunos momentos, sobre todo del principio, son de una torpeza narrativa que asusta pero la trama es bastante entretenida y se ven destellos del talento del guionista en numerosos momentos.
La trama seguro que os suena: un tío amnésico que intenta descubrir su pasado mientras un montón de gente intenta matarlo, creando situaciones donde su reacción demuestra que la violencia no le es ajena. Hay algún giro de guión a lo XIII incluso (Liotta está sensacional en una escena en que descubre un pasaporte con un nuevo nombre; su cara de decepción y fastidio es brillante) pero nos alejamos rápidamente de intrigas internacionales para acercarnos más a Pulp Fiction, maleta incluída.
Una película curiosa para pasar un rato entetenido, que no está mal.

Pez Dactilar 27 y 28

El amigo Max me manda dos entregas de golpe de su boletín El pez dactilar tras bastante tiempo sin recibirlo. Podéis consultar los atrasados en su web, por cierto. Lo de El país está bien pero poder ver una expo suya me ha alegrado el día, la verdad...

Originales: Deadman de Neal Adams, Doonesbury de Trudeau y Creepshow de Bernie Wrightson

Recientemente ha habido una importante subasta y he tenido bastante suerte, comparado con las últimas veces que no conseguí rascar nada.
En esta ocasión he pillado una bonita página de Neal Adams de su Deadman, concretamente de un episodio que escribió y entintó él. Evidentemente, el Deadman que aparece en todas las viñetas no es el fantamagórico protagonista sino alguien vestido como él pero... ¿a alguien le importa? Me encantan esa onomatopeya final y el contrapicado de la segunda viñeta. Mi colección de tiras de prensa aumenta con una buena muestra de Doonesbury, la magistral tira de Garry Trudeau. A veces, hablando de la posible edición de esta tira, solemos estar de acuerdo en dos cosas: es muy buena y es muy americana, se deberían poner notas constantemente explicando sucesos contemporáneos o lo que sea. Y si un chiste te lo tienen que explicar es que ya no tiene mucha gracia. El protagonista de la tira es Uncle Duke, la parodia del escritor y periodista Hunter S.Thompson que interpretó Jonny Deep en Odio y asco en Las Vegas. Y feil a su caracter está hasta las cejas de drogas. Me ha llamado la atención que la tira está dibujada en un papel bastante endeble ya preimpreso con el nombre de la tira y el autor, los recuadros de las viñetas y unas líneas en azul para ayudar a la rotulación. Y que es enorme para los estándares actuales. Una agradable sorpresa que se ha sumado a que me he dado cuenta de que fue editada el 19 de noviembre de 1987, justo cuando cumplí 21 años y andaba por Barcelona...
Y para acabar una página del Creepshow de Bernie Wrightson. Cmenterios, cadáveres, la amenaza inminente de un zombie... Un digno ejemplo. Está coloreada directamente, creo, por su mujer Michelle. La rotulación va en un acetato pero mejor os lo dejo a pelo, que siempre es más interesante y ya he tenido problemas para escanearlo porque está dibujado en un cartón duro y bastante más grande que mi escáner A3...
Hala, que lo disfrutéis...

40 años de profesión de Richard Corben

Celebramos los 40 años de profesional de Richard Corben esta semana en diversos blogs, coordinados por el amigo Jeremy Brood. Esta es mi humilde aportación...
No recuerdo qué fue lo primero que vi de Richard Corben pero sí lo primero que me impactó de verdad. La portada del segundo tomo de El extraordinario mundo de Richard Corben, un tomo que se había montado Toutain recopilando diversas historias de la Warren, a diferencia del primero que recogía material underground y que tenía una versión americana.
Esa imagen del hombre atacado por tiburones me pareció sensacional. Había sido realizada para la portada del Creepy #101, un número que reeditaba In Deep (Profundo, en España), una magistral historia corta con guión de Bruce Jones. Ese número americano llevaba una secuela, In deep 2, con guión de Jones pero, ay, dibujos de Leo Durañona. El original de la portada, por si a alguien le interesa, estaba en el museo del cómic que montó Kevin Eastman pero dado que cuando tuvo problemas económicos vendió un montón de cosas (incluídas algunas que le habian regalado para el museo) cualquiera sabe por dónde para...
Si Corben ocupó un lugar preferente en los autores a seguir de finales de los setanta y buena parte de los ochenta fue por su uso del color. En unos años en que el color era funcional, plano y con una gama muy limitada, Corben nos enseñó lo que se podía conseguir y abrió camino a muchos otros.
Pero Corben, si uno se paraba a estudiarlo, tenía una narrativa asombrosa, y un dibujo con una fuerza que traspasaba la viñeta. Es cierto que a veces se le iba un poco la mano y la cosa quedaba un poco guarra, sin un gran acabado, pero el resultado global siempre era apasionante.
En ninguna tebeoteca deben faltar obras como el primer Den, una fantasía donde Robert E.Howard, Lovecraft y el John Carter de Burroughs, tres grandes amores de Corben, se mezclan de una forma totalmente personal; o Bloodstar, en blanco y negro preferiblemente, una versión libre de un relato de Howard llena de emoción; o Mundo Mutante, uno de los mejores relatos postapocalípticos hechos jamás...
Corben tuvo un momento de esplendor. Luego, la crisis de las revistas y concretamente de Toutain en España y Fantagor en los EEUU, y los nuevos aires que se respiraban (eran los años en que Jim Lee y compañía empezaban a ser los reyes del mambo) apartaron del público al autor de Kansas que desapareció durante varios años. A ello seguro que contribuyó su actitud casi de ermitaño. Es conocido que Corben apenas contacta con sus editores, que no suele viajar y que no está interesado en reeditar sus antiguas obras porque los materiales están en mal estado y no quiere perder tiempo arreglándolos. Lo sé, lo he intentado...
Pero de repente, volvió porque algunos editores y guionistas aún lo recordaban. Y ahora lo tenemos en DC, en Marvel, en Dark Horse, con Hellboy, con Hellblazer, con Hulk y Punisher, con Swamp Thing y el Motorista Fantasma, pero también adaptando a Poe y Lovecraft, trabajos que nos recuerdan sus relatos en la Warren. Y me alegro por ello, pero no puedo evitar pensar que me gustaría poder volver aventuras de Den, qué queréis que os diga...