Originales europeos: más comentarios

Hoy me ha llegado un hermoso paquete de originales europeos.
No hay un mercado muy establecido pero algo hay y descubrí a una gente de Bruselas hace años que tiene un bonito surtido.
Editan un potente catálogo una vez al año, su web es bastante birriosa y tienen alergia al e-mail pero son serios.
Vayamos por partes: las portadas. La primera es de Juan Giménez, de El extraño juicio de Ron Ely, uno de los primeros álbumes que le editó Toutain. Ese relato corto fue lo primero que lei suyo, junto a la magnífica Ciudad. Esta portada está incluida en Overload, el libro de ilustraciones de Juan Giménez que editó Norma hace un tiempo. Por cierto, he podido comprobar que la venta de originales de Giménez en su web no es fiable. Tenían este original aún en su web y cuando contacté con ellos me pidieron un 80% más que el precio de los belgas. Una cosa rarísima.
La otra es mi admirado Andreas, uno de los autores más personales y fascinantes del mercado europeo. Es la portada del álbum que cierra la trilogía de Cromwell Stone, Le testament de Cromwell Stone. Ya que el hombre ya no hace dibujos en los álbumes porque le indignó descubrir que hay gente que se dedica a pedir dedicatorias para luego vender el álbum más caro pues no está mal una ilustración de este calibre... Algo cara pero ya os digo que este hombre me encanta...
Pasemos a las ilustraciones. Liberatore es más ilustrador que dibujante de cómic. Sus obras en este campo se pueden contar con los dedos de una mano. Liberatore es un dibujante bruto en su representación de sexo o violencia y este pin-up tiene algo de las dos cosas. Me dicen que cuando haya bastantes se recogerán en un tomo. Lo esperaré con ganas. Había muchas ilustraciones ya a la venta, de modo que no creo que tarde mucho... En su web, Liberatore vende impresiones firmadas de este y otros dibujos, por si alguien quiere echarle un ojo.
La otra ilustración es de Didier Crisse, un dibujante que me encanta. Se titula Kookaburra Team. ¡Hey, soy uno de los editores de Kookaburra! ¿Qué esperabais? ¿La espada de cristal o Atalanta? ¡Ya se los comprará Rafa Martínez, si quiere! Por cierto, menos mal que empieza por Koo y no por Baa. Este pin-up se editó en una lámina aparte en una edición de lujo holandesa y en una postal de la revista Lanfeust de Soleil.
Y acabamos con páginas de cómic. La primera es de Maxou contre l’Athlete, la segunda parte de esa maravilla que fue La gallinita ciega. Me encantó esa obra, cómo se retrató el despertar sexual de un joven. Esta página recoge a dos de los protagonistas de ese álbum junto a la aparición del amor platónico y de la atractiva treintañera que pone como a una moto al héroe. Elegí esta página por lo sexy pero elegante y sutil que es a la vez, cómo juega con la ropa, sin ser grosero, con los encuadres. Y el trabajo a color directo con acuarelas es digno de verse.
La otra página es de Crónicas incongruentes de Miquelanxo Prado. Creo que las Crónicas es su mejor trabajo, muy superior a Trazo de tiza, por ejemplo. Es igual de inteligente pero es más directo, tiene mucha más mala idea (adoro cómo ataca a ciertos colectivos que me atacan los nervios) y gráficamente es más diverso. Esto pertenece a un episodio sobre compras navideñas y familias políticas que es digno de leer. Prado no vende originales. Puso en circulación algunos hace tiempo y punto. Así que al ver que esta gente tenía algunas páginas, una portada y bastantes ilustraciones aproveché.
Todos estos originales podrán ser contemplados en la exposición sobre los diez años de las Jornadas de Avilés, por si a alguien le apetece verlo en vivo y en directo.

Dos lecturas acumuladas

Estos días ando de vacaciones por lo que no esperéis que escriba tanto como hasta ahora. Estoy aprovechando para ir leyendo cosillas que se han ido acumulando en las estanterías de casa.
Dos curiosidades para hoy.
La primera es un álbum que pillé muy barato en los vendedores de segunda mano de Angouleme, un buen lugar para pillar álbumes raros o interesantes a buen precio. Es el segundo álbum de Les Pantheres, una serie escrita por mi admirado Greg y dibujada por el todoterreno Aidans, un clásico del cómic franco-belga. La serie cuenta las aventurillas de tres chicas con ganas de comerse el mundo y que se investigan misterios que les van surgiendo. En este caso todo gira sobre un actor al que nadie ha visto su cara real y que es famoso por sus trabajados maquillajes. No me extraña que la serie se parara en el tercer número. Las protagonistas o son insoportables o no te interesan por lo insípidas de sus personalidades. Creo que Greg no sabía muy bien qué hacer con una serie de aventuras pensada para las lectoras y que se alejaba de los puntos fuertes del hombre: la pura aventura y héroes que sudan testosterona… Y el misterio es una soberana tontería que ves a la legua por dónde va a ir. En fin, al menos me puedo consolar con el aspecto gráfico. Aidans hace un buen trabajo y es bonito de ver. Más suerte tuvo con Greg cuando hicieron el último álbum de Bernard Prince, serie que heredó de Hermann y Dany. Bastante decepcionante.
Más interesante han sido los dos primeros álbumes de Yakuza, serie escrita por Corteggiani (La juventud de Blueberry) y dibujada por Barison. Cuando salió el segundo álbum regalaban el primero los de Soleil y lo pillé pero hasta ahora han estado criando polvo. Lo mío a veces es de juzgado de guardia. Bueno, una lástima porque ahora tendré que conseguir el tercero que es donde acaba la historia. La cosa va de bandas japonesas que se están matando entre sí con la influencia de sectas extremistas. Es algo follonera y liosa pero es muy entretenida, con bastante protagonismo coral (una asesina, su tío que va a buscarla desde los USA,el policía que investiga todos los asesinatos). Lo mejor es el trabajo de Barison, muy inglés, y que recuerda a dibujantes como Gibbons, Bart Sears o Rafa Fonteriz. Corteggiani y Barison andan en otra serie a la que también habrá que echarle un ojo.
En fin, en breve más.

Más comentarios de coleccionista de originales

Bueno, en estos días me han llegado un par de originales bastante guapos.
El primero es uno de John Byrne de su memorable estancia en Uncanny X-Men. Pertenece a la aventura donde se presentaron los Alpha Flight. Llevaba bastante tiempo buscando un buen original de esta etapa, originales que por cierto cada vez son más caros (sobre todo los de las sagas de Fénix, Días del futuro pasado o la de la Tierra Salvaje, que andan aún más buscados). Tenía claro que Lobezno debía tener un lugar destacado de la página por ser el personaje básico de la etapa de Byrne (cuando conseguí el de Cockrum hace unos meses fue porque era de la primera etapa y porque salía Rondador). Cuando vi esas viñetas de Lobezno contra Vindicador supe que ésta era MI página. Además, la presencia de Rondador y Aurora (con otra clase de contacto físico) y esa última viñeta con Cíclope, Coloso, Estrella del Norte, Shaman y Sasquatch fueron puntos adicionales, además de ser de una de las aventuras que más me divirtieron de los X-Men de Byrne/Claremont/Austin, un trío en que cada uno dio lo mejor de sí e hizo quedar mucho mejor de esta forma a sus compañeros de equipo. Me ha costado una pequeña fortuna pero ha valido la pena.
El otro es uno de Dale Keown, el dibujante que convirtió el Hulk de Peter David en el éxito que se merecía tras las etapas de un joven Todd McFarlane y un olvidable Jeff Purves. No es una página especialmente bonita pero de momento el tener a Hulk, Betty y Rick me vale, sobre todo en esa simpática escena final.

Escaneando originales

Una cosa que me está pasando bastante últimamente es que se ponen en contacto conmigo diversas personas a través de mi galería de originales.

Muchos son otros coleccionistas interesados en si quiero vender o cambiar tal o cual página.

Pero en otras ocasiones es bastante más divertido o curioso. El primero que me lo pidió fue Michael Eury, coordinador del Back Issue y otras publicaciones teóricas de TwoMorrows. Necesitaba una buena imagen de mi página de la Justice League of America de Mike Sekowski para un libro, que justo ahora acaba de salir, sobre el famoso grupo de superhéroes.

Ya había colaborado antes con la gente de TwoMorrows. A Roy Thomas le había facilitado imágenes de unas tiras de The Phantom de Sy Barry y les había mandado correcciones sobre lo que se había escrito de los autores españoles que colaboraron en la Warren. En ambos casos consté como colaborador. Eso sí, de todas las correcciones que mandé no usaron ninguna...

A Eury le he facilitado desde entonces imágenes de Neal Adams, John Buscema, etc... Casi todas acreditadas. Y al menos, la gente de TwoMorrows manda copias de prensa de donde colaboras casi siempre.

Los encargados de los Marvel Masterworks o de algún tomo recopilatorio de DC también han pedido en ocasiones a los coleccionistas de originales escaneos de materiales antiguos. Pero ya te dicen que ni te dan copias de prensa ni acreditación ni lo pagan ni nada. O sea, trabajar por la cara. Por mí pueden seguir esperando.

Excepto cuando te lo pide el autor o algún representante suyo. El hijo de Neal Adams me ha pedido que le mande copias de las páginas del Blanco Humano que tengo ya que como se está reeditando todo su material les interesa conseguir la máxima calidad. En fin, trabajaremos gratis pero al menos es para alguien con cara y ojos.

Recordando a Jim Aparo

La reciente muerte de Jim Aparo y el anunciado volumen sobre su obra que publicará en breve TwoMorrows es un buen momento para escribir sobre uno de los puntales de DC de los años setenta y ochenta.
Aparo no ha sido nunca un autor muy bien considerado por los aficionados al comic-book de este país. La razón es bastante clara para mí: nunca se ha editado lo mejor de su obra, más bien al contrario. Lo que se ha visto por acá es un puñado de números de sus Batman o Batman y los Outsiders con un entintado perpetrado por Mike DeCarlo u similar, en una época en que el hombre ya no estaba en plenitud de facultades.
Si uno quiere ver un buen Batman de Aparo hay que echarle un vistazo a los The Brave and the Bold, el título de team-up de Batman, que estuvo dibujando durante muchos años. Fue seguramente su obra más comercial y la que marcó a una generación de lectores americanos seguidores de su carrera.
Pero no podemos despreciar otras dos obras, más interesantes desde mi punto de vista: sus números de Spectre, publicados en Adventure Comics, y Aquaman, en su colección propia tras una breve estancia en Adventure Comics. Lo del Spectre era tremendo y los guiones enfermizos de Michael Fleisher eran sorprendentemente macabros para la época. Poco sangrientos, claro, pero muy salvaje. Años más tarde se recopilaron esos episodios en una miniserie llamada Wrath of the Spectre y en cuyo último número se incluía una historia que no se había llegado a publicar. Creo que hay un TPB que la recopila, por si hay alguien interesado. Aquaman tenía guiones de Steve Skeates y, sin ser nada del otro mundo, tenía bastante gracia, sobre todo por el trabajo de Aparo. Como curiosidad, un gran fan de esta etapa es Carlos Pacheco que conoció algún episodio de esta obra por la edición de Novaro.
Y no me quiero olvidar tampoco de sus Phantom Stranger, otro bonito trabajo que además gozó en muchos números de portadas de Neal Adams y complementos de Mike Kaluta.
Dado que DC ha empezado a editar Archives de los Brave and the Bold Team-Ups (por favor, que no vuelvan a editar los números de Neal Adams otra vez) es de esperar que dentro de un plazo relativamente breve podremos empezar a ver los tomos de su histórica estancia en esa colección. Mientras, creo que me releeré sus Spectre otra vez.
A la salud de Jim Aparo.

El olvidado Margerin

Descubrí a Margerin en el Totem especial Rock, una de mis primeras experiencias con el "comic adulto". Allí se podía leer una historieta sobre sus personajes emblemáticos Lucien y Ricky en pleno ensayo de su banda. Me encantó, aún me parto con ese cómic.
Luego ya lo fui leyendo, ocasionalmente, en el Metal Hurlant español. Sus editores, Eurocomic, publicaron dos álbumes que compré en cuanto salieron a la calle: Radio Lucky FM y Ricky VII. El Lucky es Lucien que se debió de considerar poco comercial.
Luego, Ediciones B, cuando tuvo una vena de ponerse a editar un montón de álbumes franceses como posesos (aunque de muchos de ellos sólo salió el primero o poco más), publicó tres álbumes de Margerin: Lulú se echa novia, Lucien se va al campo y El bar de Lucien. El Lulú del primer título es Lucien, claro. No sé a quién se le ocurriría un cambio tan, digamos, drástico. Con este título uno se espera otra cosa... Un cambio de sexo, por ejemplo. Puede que fuera Víctor Mora, el traductor, quien no fue demasiado afortunado. Era alguien demasiado mayor intentando escribir el argot de los jóvenes, un lenguaje que parecía conocer de rebote y que se notaba muy anticuado.
B también editó en formato de bolsillo los dos álbumes de Eurocómic. Uno de esos experimentos que se ve que no van a ninguna parte desde el principio. Cuando comentaba entonces que no le veía salida, me decían pues en Francia están siendo un éxito. Sí, ya veo el éxito que son. Uf, no paran de salir uno tras otro.
Ediciones B tuvo a Margerin firmando en su stand en un Saló del Cómic de Barcelona de cuando se hacía en Drassanes. Nadie le hacía ni puñetero caso al hombre. Estaba el pobre muerto de asco. Así que aproveché para que me dedicara el Radio Lucky F.M que me había traído de casa y que me firmara en el bloc de dibujos, mi hermano aprovechó para tres cuartos de lo mismo... Hey, cuando puedes pillar a alguien si agobios ni colas hay que aprovechar.
Desde entonces, poca cosa se ha visto de Margerin por aquí.
Hace un tiempo compré en la librería Norma de Palma un buen lote de álbumes franceses a muy buen precio que venían de copias de prensa que no sabían los de Norma Editorial cómo sacarse de encima. Una suerte para mí. Uno de ellos lo lei ayer, Y'a plus de jeunesse, que es una recopilación de cómics de diversas procedencias. En realidad es una segunda edición de un álbum anterior con el mismo título pero un contenido algo diferente. En concreto, un cómic con guión ajeno a Margerin y que desconcertó algo a sus seguidores en su momento , La bande, donde una banda de gamberros viola a un niño no aparece en esta segunda edición. El resultado es irregular, la verdad. Hay historias bastante chorras (las de los militares sudamericanos) con otras que son buenos ejemplos de su autor, como el relato de las vacaciones en un camping lleno de detalles y mala leche, un encuentro entre un motorista y un pesado en ciclomotor o la cena de unos viejos amigos veinte años después.
Margerin tiene un estilo de dibujo ágil, muy expresivo y le gusta añadir detalles por todas partes lo que lo hace muy entretenido de mirar. Sus escenas de multitudes son siempre un entretenimiento garantizado. El premio a su carrera que se llevó hace años en Angouleme era perfectamente justo.
Ya me imagino que no habrá muchos que puedan comentar esta obra pero, si no lo concéis, procurad echarle un ojo a alguna de las obras publicadas por aquí, no os costará mucho encontrarlas, de este olvidado autor.

Expo Avilesina

Ahora que ya lo han contado de forma oficial en su web creo que puedo avanzar un poco lo de la exposición de la Jornadas del Cómic de Avilés de este septiembre próximo. El año pasado hablaba con Ángel de la Calle sobre la forma de celebrar los diez años de estas imprescindibles jornadas. Le propuse que hiciera una exposición sobre los autores que han pasado por Avilés en estos años. Al final, dado que yo tenía originales de bastantes autores me pidieron si les podía dejar algunas piezas. Sin problemas.
El título de la exposición es Estuvieron entre nosotros, un guiño a la sección Están entre nosotros de La guía, el boletín gratuito diario que se reparte en las Jornadas. El título fue una sugerencia mía para evitar los más típicos y rimbombantes y que la organización encontró adecuada. Creo que recoge bien el tono amable, familiar de las Jornadas.
No todos los originales son míos, no, ojalá. Aunque buena parte lo sean, miembros y amigos de la organización o autores dejarán piezas.
Entre los autores que estarán representados en una lista provisional encontramos a Brian Azzarello, Brian Bolland, Quim Bou, Mark Buckingham, Sal Buscema, Mike Carey, Ricard Castells, Paul Chadwick, Alan Davis, Isaac del Rivero Jr., Isaac del Rivero Sr., Duncan Fegredo, Pascual Ferry, Gary Frank, Garcés, Ron Garney, Devin Grayson, Peter Gross, Mateo Guerrero, Larry Hama, Scott Hampton, Stuart Immonen, Carmine Infantino, Paul Jenkins, Oscar Jímenez, Mike Kaluta(el autor de la imagen), Barry Kitson, Salvador Larroca, Rick Leonardi, John McCrea, Igor Medio, Peter Milligan, John Ostrander, Carlos Pacheco, George Perez, Sean Phillips, Howard Porter, George Pratt, John Ridgway, Javi Rodríguez, Alex Ross, Steve Rude, P. Craig Russell, Paul Ryan, Victor Santos, Felix Vega, Charles Vess, John Wagner y Mark Waid. Creo que es una buena representación de lo que han sido todos estos años de Avilés.
Algunos autores, al ser guionistas y dibujantes que colaboran en una misma obra, compartirán original. Otros, por diversos motivos, puede que se dupliquen.
La exposición no puede comprender a todos los autores que han pasado por Avilés. Aparte de la dificultad logistica para obtener originales de todos que implicaría, la sala de exposiciones no es tan grande... Supongo que nadie se dará por ofendido.
Y si alguien cree que faltan autores europeos... Calma, ya digo que la lista es provisional.

Calvas televisivas

Estos días ya os podéis imaginar que he ido bastante descontrolado pero he podido sacar tiempo para empezar a ver los episodios del pack de la primera temporada de Kojak. No puedo decir que mirase la serie en su momento. Siempre me quedaba dormido durante la emisión del inevitable programa de sábado noche con actuaciones musicales y humoristas a lo Valerio Lazarov. Pero como me chupaba todas las series de policías de la época y me quería quitar la espinita, pues pillé el pack.
Lo había visto ya en Amazon pero no quería que me pasara lo mismo que con el de Columbo, que lo sacaran aquí a los dos días. Un inciso que puede interesar a enfermos como yo: en los USA ya ha salido la segunda temporada de Columbo y anuncian la tercera, además de anunciar la primera de McMillan y esposa y un pack con las dos primeras de McCloud. A ver si caen pronto...
Por lo poco que he podido ver la cosa anda muy influenciada por los dos clásicos policiales de esos años: Harry, el sucio y, sobre todo, French Connection. Mucho invitado o director conocido (Harvey Keitel, Richard Donner...), poco sentido del humor, bastante sobriedad (la comisaría parece una comisaría de verdad por lo cutre)... Mucho hablar de los chupachups de Kojak (que una chuchería que surgió en los setenta a raíz de una serie de TV siga en marcha tiene tela; sólo conozco otro equivalente y sería el pastelito Pantera Rosa) pero Savalas sólo fuma por ahora...
Bueno, se está dejando ver.
Hago una búsqueda en internet sobre el tema y me encuentro esto:

Y es que Ving Rhames anda protagonizando una nueva serie de Kojak y donde el papel de Frank, el jefe de Kojak, es protagonizado por el gran Chazz Palmintieri, junto a una mujer por aquello de no ser un reparto tan masculino. Por lo leído, no aporta nada nuevo pero con Rhames y Palmintieri de protas ya me gustaría ver algún episodio...
De todas formas, buscando información sobre la serie he descubierto que no han incluído el episodio piloto (tsk, tsk; esto de meter los piloto aparte-o no editarlos- ya empieza ser una costumbre bastante incómoda), aunque lo más chocante ha sido esto. Una página dedicada a poner a caldo a Savalas, que igual se lo merecía, y que pertenece a una página donde se habla de la muerte y tumbas de famosos. En fin, alucinante.

Mi último y preciado original

Ando bastante de cráneo desde hace unos días y no tengo mucho tiempo para escribir pero me apetece explicar por qué. Y es que el viernes fui padre por tercera vez ya que nació mi hija Maria. Entre clínicas, papeleos, y dos niños tremendos pequeños pues ya podéis imaginaros cómo vamos por casa.
Así que brindad por ella, por su madre y por mí.
Cualquier excusa es buena para brindar.

Los imprescindibles-2: Comanche

Comanche es mi western favorito. Con mucha diferencia. Creo que junto a Ken Parker son los dos mejores western europeos, a mucha distancia del mucho más popular Blueberry.
El primer álbum empieza con un extraño forastero, Red Dust, que pide a una diligencia que se detenga ya que su caballo ha muerto. La portada de este primer álbum es en realidad la primera viñeta del cómic, algo que se ha visto después en otros cómics como Watchmen, algún número de New Teen Titans o Bouncer (otro buen western, por cierto). Pronto se ve envuelto en un duelo con un pistolero que va en la diligencia. Y lo mata. Poco después está trabajando en el rancho de Comanche, la chica que da título a la colección aunque no sea la protagonista, donde sus compañeros son los que no quiere ningún otro rancho: un vejete, un joven bisoño y un negro (afroamericano, si queréis ser políticamente correctos). Pistoleros, alguno de ellos ex-compañeros de Dust, intereses ocultos, sheriffs corruptos... Todo muy clásico pero sin que caiga en la sensación de tópico. Un álbum delicioso que he leído montones de veces.
El mérito es de Greg, un guionista de aventuras absolutamente genial y creador absoluto de la brillante Aquiles Talón (Et hop!), que llenó de espiritu épico cada uno de los diez primeros álbumes. Greg además mostraba una evolución de los personajes verosímil con lo que la credibilidad de los personajes y la cercanía de los lectores respecto a ellos aumentó con el tiempo.
Greg tuvo suerte teniendo a Hermann como dibujante de los diez primeros álbumes. De un dibujante correcto, con destellos altos de calidad, buen narrador y con amor al detalle se acabó convirtiendo en uno de los mejores dibujantes de su generación.
Después de un impasse, Rouge sustituyó a Hermann en Comanche como Dany y otros lo sustituyeron en Bernard Prince, la otra gran serie del duo Greg-Hermann. Los cuatro álbumes siguientes no estuvieron mal pero ya no era lo mismo, aunque nos enteráramos del verdadero nombre de Comanche.
En España Comanche se publicó por capítulos en diferentes revistas de Bruguera. En la colección Jet de esta editorial aparecieron los tres primeros álbumes en dos ediciones (rústica y cartoné). Grijalbo editó varios álbumes de forma caótica.
Recientemente en Francia se han editado dos tomos integrales con todo el material de Greg y Hermann en la colección, incluyendo algunos relatos cortos vistos muy raramente. Si sabéis francés y visto que es difícil que se edité por aquí de momento, intentad pillarlo porque vale muy mucho la pena.
Y si queréis ver un original de Rouge, pinchad aquí. La verdad, esto de tener la portada de una de mis series favoritas, me encanta.