Para Avilés me voy...

Pues eso, que mañana me voy para Avilés a celebrar los 10 añitos de estas maravillosas jornadas. Quería colgar un texto sobre el álbum francés de Stuart Immonen pero lo dejaré para la vuelta.
Y es que entre preparar cómics y originales para que me firmen, papeles con notas para entrevistas, ropa y blablablá veo que no voy a tener tiempo de nada.
La verdad es que como este año no pude ir a Barcelona me apetece un montón ir allá aunque sólo sea para ver a los amigos. Si a eso le sumas que vienen autores que me parecen de lo más interesante (Lark o Muñoz, sin ir más lejos) y que tengo curiosidad por ver cómo ha quedado la exposición en la que he colaborado pues...
Tiene coña la cantidad de gente que viene este año ligados al género negro y/o a Daredevil, eso sí.
Que se me va hacer largo este día, vaya.

Las imágenes en grande

Bueno, no sé que demonios pasa con las imágenes que o no se ven en grande o aparece otra diferente y mis conocimientos de informática no son nada del otro mundo.
Asi que si las queréis ver a buen tamaño pinchad aquí para el Dodson, aquí para el Grell, aquí para el Davis y aquí para el Segar.

Subastas de originales de verano: Más comentarios

A principios de los 90 las grandes casas de subastas, Christie's y Sotheby's, empezaron a subastar originales de cómic, junto a tebeos raros y tal. El problema vino cuando se demostró que hinchaban los precios, subastando contra los clientes para poder ganar más ya que van a porcentaje sobre el precio final. Esta inmoralidad,que provocó demandas, hizo que los coleccionistas dejaran esta vía.
Durante un tiempo, la cosa anduvo algo perdida(eBay, muchas casas de subastas pequeñas) hasta que apareció en el 2002 Heritage, que cogió el listado de clientes de Greg Manning. Heritage tiene muchas pegas pero tiene calidad y es fiable. Hace varios años que suelen hacer una o varias subastas en verano coincidiendo con la mayoría de convenciones importantes. Hace dos años sólo hizo una y fue monstruosa la cantidad de cosas que salieron de repente. El año pasado hicieron tres, con lo que los compradores nos pudimos organizar mejor. Este año han vuelto a montar sólo una. 800 y pico originales de calidad de golpe. Un horror. ¿Qué haces? ¿Vas por unos pocos a tope? ¿Vas por muchos con ofertas baratas para ver qué puedes rascar? ¿Un poco intermedio? Dudas, dudas. Al final me he llevado cuatro muy diferentes pero que me alegran por motivos diversos.
1-Portada del Storm #4 por Terry Dodson y Karl Story, de la miniserie de Warren Ellis. Conocí a Dodson en Avilés hará un par de años. Un tío muy majo. No llevó originales alí porque luego se iba de viaje por Francia y pasaba de ir cargado. Lástima. He intentado pillar algo suyo, le he enviado mails pidiéndole una portada muy concreta que no quiere vender (siempre me dice que el día que la venda yo seré el primero al que se la ofrecerá pero por si acaso yo voy recordándoselo), de forma que pillar una portada suya, con una mujer, uno de sus puntos fuertes indiscutiblemente, y a un precio muy inferior a lo que se pagó originalmente por ella, no deja de ser un placer y un buen negocio. Lástima que no pueda estar en la exposición de Avilés de los autores que han pasado por allá.


2-Página de Mike Grell y Bob Wiacek de Superboy and the Legion of Super-Heroes: cuando era chaval lei este cómic escrito por Jim Shooter en la edición de Novaro. Me lo pasaba como un enano con esos cómics de la Legión de Cockrum o Grell que me tenían absolutamente fascinado. Así que una página con Karate Kid dándose de tortas contra el Time Trapper (en realidad, Superboy) y contemplado por Brainiac (Pulsar Stargrave en el futuro) y un bellezón pues me vale ya que recuerdo perfectamente esta escena. Esta página pertenecía a la colección de un librero que la vendió de golpe a dos conocidos coleccionistas de originales (había lo que queráis: Pérez-Crisis, WW, Titanes-, Miller-Lobezno, Dark Knight-, Gibbons-Watchmen-, etc...). Los restos que no les interesaron se vendieron a través de estos dos coleccionistas o por eBay. Veo que ésta ha acabado áquí por un precio muy similar al que tenían originariamente.


3-Página dominical de Phil Davis de Mandrake: No se ven muchas páginas de Mandrake. Ésta pertenece a la época en que la influencia de Foster hizo que los textos fueran aparte, sin bocadillos. Es curioso señalar que en esa época ya funcionaba la doble versión. O se publicaba tal cual, a toda página, o se remontaba, a veces con viñetas de quita y pon, a otro formato para poder meter más cómics por página. En este caso, la edición que yo tengo de esta dominical es una pensada para un tercio de página del suplemento de forma que las tres primeras viñetas aparecen en una fila y las tres últimas en otra. Aquí vemos a un Phil Davis ya veterano en la tira, pero antes de que su mujer metiera mano a tope, a Mandrake haciendo magia, monstruos, el villano y un Lothar un poco oculto. Me gusta. Es una de las piezas que más me interesaban de esta subasta.


4-Tira diaria de Popeye de Elzie Segar: Palabras mayores, amigos. Si miramos los personajes de las tiras de prensa de los 30 y 40 creados para este medio (dejamos fuera por ello a Tarzan y a Mickey Mouse), el más conocido por la población es Popeye. No el Hombre Enmascarado, no el Príncipe Valiente, ni Dick Tracy o Flash Gordon. Es el marinero tuerto (Pop-Eye) que introdujo Segar en su Thimble Theatre. Además, la prematura muerte de Segar hizo que no haya ni diez años de tiras de Popeye por lo que son raras y muy caras. Hombre, no ha sido barata pero me alegra decir que ha salido por mucho menos de lo usual. Una suerte loca. Pertenece a 1935, antes de que Segar enfermara y tuviera que ir cediendo tareas a sus ayudantes. Popeye y su novia Olive Oyl, los dos personajes más importantes, protagonizan de forma clara la tira. Observad dos curiosidades: la firma de Segar con su característico puro (Cigar en inglés, que se pronuncia igual que Segar) y la nota en azul inferior que pone Book your reservations now. Y es que en esa época las tiras solían tener un título que ponía alguien del sindicato de distribución (este caso; esta letra aparece en tiras de la época de otros autores) o el mismo autor (Chester Gould en Dick Tracy, por ejemplo).


Los próximos originales los que pille en Avilés que ya sé que habrá varios que traerán...

Más comentarios sobre originales: Raymond

A veces parece que llega todo de golpe. Cuando estaba escribiendo el post anterior me llega otro paquete. Es de una tira de 1949 de Rip Kirby de Alex Raymond, una debilidad personal. Me encantan las tiras de los 40, cuando Raymond aún usaba asiduamente el pincel, antes de usar plumilla. La primera etapa me resulta más humana, más cálida. Las últimas tiras son demasiado frías, demasiado ilustración antigua.
Tiene cierto interés el comprobar cómo en sus inicios Rip Kirby aparecía, como Dick Tracy, en dos versiones: la normal, la que se ha visto siempre en cualquier recopilación, y la, digamos, widescreen, algo más alta. De ahí que haya dos pegotes con la información de copyright por las dos alturas. Así que aprovechad y mirad la parte baja de la tira que lo normal es perdérsela...

Más comentarios sobre originales: Steranko

He contado varias veces que cuando empecé a coleccionar originales en serio, alrededor del 1999, me hice una lista de autores, americanos o de la esfera del comic de los EEUU, que me interesaban: Raymond, Foster, Schulz, Kirby, Ditko, etc... Con los años la lista iba disminuyendo hasta que el año pasado acabó siendo sólamente un nombre: Steranko. Este autor, uno de mis favoritos, tiene muy poca obra que se vea en el mercado. Cualquiera que viera la espectacular exposición que se le dedicó en la Semana Negra de Gijón de 2002 sabe que aún tiene los originales de buena parte de su obra. Si algún coleccionista le pedía desde hacía tiempo si vendía originales, Steranko respondía invariablemente No tienes dinero suficiente. Cuando supo que mucha gente lo consideraba una falta de educación y un desprecio dejó de hacerlo, pero sigue en sus trece de no vender más obra. Recientemente, en una gran subasta de originales salieron a la venta tres piezas: un pin-up a color de Talon, su héroe de espada y brujería dell que sólo realizó algunas ilustraciones; su primer trabajo, el diseño de Spyman para Archie; y la splash page del X-Men #51 con la Patrulla-X en pleno, Magneto y un gran diseño de página, aunque el entintado de Sam Grainger era un poco deficiente. Las reservas de las dos primeras era demasiado altas y no se vendieron. La splash se vendió por unos 18.000 dólares. Baratito, baratito... Total, que me volví a quedar sin un buen Steranko.
¿Pero qué pasa con las grandes subastas? Pues que los grandes coleccionistas después tienen que pagar grandes precios y para ello tienen que ponerse a vender piezas de sus colecciones, lo que puede ser un buen momento para pillar cosillas interesantes.
Y eso ha sido mi suerte. Un conocido coleccionista y representante subastó en eBay esta pieza de Steranko. Es un dibujo a lápiz, bastante pequeño pero mucho más bonito en vivo que en el escaneo:

Fue publicado en un calendario que se editó Steranko en los 70 llamado Supergirls. Estaba protagonizado por versiones femeninas semidesnudas de conocidos héroes del cómic. Es curioso poder comprobar cómo el aumento de tamaño no perjudica el dibujo.
Así que ya tengo una obra de Steranko, publicada y a un precio muuuuy inferior a lo que pagó el señor de los 18.000 pavos.
En fin, ahora que ya tengo toda la lista completa me siento eufórico.

¡Autores normalizados!

Este sábado con el Diario de Mallorca regalaban una revista llamada Magazine, que se distribuye en bastantes provincias con diversos periódicos. Si lo comento en porque me llamó la atención y me alegró que en portada se anunciara un artículo sobre Victoria Francés. Son tres páginas y, la verdad, es que me dio bastante gusto leer en una revista normal un texto sobre cómic sin barbaridades (otra cosa es lo que opinará la interesada, claro). El texto recorre las influencias de esta autora, su curriculum, reproducción de algunas de sus ilustraciones con comentarios sobre las técnicas, se acaba comentando que estará invitada en las X Jornadas de Avilés... Nada que objetar al artículo, con declaraciones de Francés, de Justo Barroso. Victoria Francés es una mujer joven con un aspecto muy atractivo y eso queda muy bien en los medios generalistas, pero también me da la impresión de tener la cabeza muy bien amueblada, lo que juega aún más a su favor. Podría acabar siendo uno de esos pocos casos en que los medios tienen interés en hablar con algún autor. Y eso, aparte de ser bueno para el interesado, también lo es para el medio.

Perdita Queen, una serie abortada

Ando leyendo bastantes álbumes franceses en estas semanas. Uno de los que más he disfrutado es el único álbum que apareció de Perdita Queen de Crisse. Inicialmente editada por Vents d'Ouest, ahora la edita Soleil con una portada mucho más atractiva. En una entrevista de hace tiempo, Crisse comentaba que era su trabajo favorito. Puedo entender por qué ya que era una serie con posibilidades que andaba entre dos géneros, el fantástico y el policial, un poco a lo Expediente-X. Podría haber dado mucho juego...
El argumento de Griffin Dark, el título de este primer y único álbum, cuenta dos historias separadas en el tiempo: por un lado, la de Perdita Queen, una pintora latina que recién mudada a un viejo caserón de Salem tiene visiones en primera persona de las acciones de un asesino en serie que firma Griffin Dark; por otro, en el Salem de hace siglos vemos a un cazador de brujos inmortal que persigue a un hechicero llamado, sorpresa, Griffin Dark. El dibujo de Crisse me encanta pero en este trabajo se superó el hombre. Detallista, narrado con gusto, unos secundarios memorables, muy entretenido. Ojalá hubiera seguido porque quedaron varios cabos algo sueltos (la relación de Perdita con su padre, por ejemplo) y me gustaría reencontrarme con estos personajes...

Dolmen 116

Bueno, la semana pasada se mandó el Dolmen 116, en medio de circunstancias personales un poco jodidas para algún amigo. En este número el lector encontrará:
-Entrevista a Stuart Immonen por Koldo Azpitarte sobre su ya larga carrera.
-Artículo sobre la obra del recientemente desaparecido Jim Aparo por Vicente García.
-Artículo sobre los últimos acontecimientos de la colección X-Men por David Hernando.
-Columna sobre la película Sin City por Helio Mira.
Y las secciones habituales: reseñas, noticias, humor, Han Dicho y el BID de Peter David que en esta ocasión trata sobre la última obra de Will Eisner.
En próximos números, ya maquetados y todo, esperan artículos sobre Green Lantern, Solo, JLA/Avengers o una entrevista a Josep Maria Berenguer...
Claro que en el Dolmen 117 caerá seguro un artículo sobre nuestras queridas Jornadas de Avilés...

Jugar duro: Elmore Leonard y Burt Reynolds

Gracias a las maravillas de internet, he podido conseguir a través de una librería de segunda mano de León la única novela de Elmore Leonard que me faltaba: Jugar duro.
Tengo debilidad por Leonard desde hace años, cuando Ediciones B empezó a editar su obra (con cuentagotas últimamente, por cierto, y eso que quedan un montón de obras inéditas). Leonard es desde hace tiempo mi escritor de novela negra contemporánea favorito, por encima de James Ellroy que anda un tanto perdido desde que le pegó el pronto ambicioso con América y Seis de los grandes, la última de las cuáles no pude acabar. He disfrutado desde entonces inmensamente con sus libros pero sobre todo con Joe LaBrava, El blues de Tishomingo (el preferido de Leonard y que están adaptando ahora al cine), Ciudad Salvaje, Tú ganas, Jack (adaptada al cine como Out of Sight, un romance muy peligroso; ¿tanto les costaba a todos traducirla como Ojos que no ven, que sería lo correcto?) o Rum Punch(que conoceréis muchos como Jackie Brown, la adaptación de Tarantino que cambiaba de raza y nombre a la protagonista; dejando aparte la conocida anécdota de cuando pillaron a un Tarantino jovencito robando un libro de Leonard por lo que está fichado por ello, Tarantino bebe mucho de Leonard y se nota por su uso de criminales de medio pelo, villanos que bordean lo psicótico, momentos humorísticos rotos de repente por crudas escenas de violencia y diálogos memorables). Los otros títulos estaban bien pero los anteriores son los que prefiero. Las primeras novelas eran bastante serias. A partir de cierto momento, Leonard encontró su voz, esa ironía, esos puntos cómicos que lo hacen todo más interesante y que le dan al conjunto un tono mucho más sabroso…
A lo que íbamos. Jugar duro se adaptó al cine posteriormente (el título de la novela es el de la película que se había estrenado con anterioridad en este país; el título original de ambos era Stick, nombre del protagonista). El propio Leonard se encargó de ello, junto a otro guionista (Elmore Leonard trabajó durante años en Hollywood). Burt Reynolds dirigió y protagonizó esta adaptación. No la he visto desde su estreno y sólo consigo acordarme de dos escenas, poderosas, eso sí: la de la gasolina y la del albino cayendo. También recuerdo que el argumento era un follón y que me perdí. El slogan de la película era Lo único que no podía hacer era ceñirse a las reglas. Leonard tuvo el póster colgado en su despacho durante años aunque había cambiado a las reglas por al guión. Cuando supe esto entendí varias cosas…
Reynolds empezaba sus horas bajas con esta película, ya que la crítica se cebó con él, tras varios fracasos comerciales (incluyendo La brigada de Sharky, mucho más interesante). Tras años interpretando a héroes poco usuales (jugadores de fútbol americano en la cárcel, traficantes de licor, especialistas de cine), muy masculinos y viriles pero bastante cutres en el fondo, un poco reflejo de lo poco en serio que se tomaba su carrera (mirad su filmografía si no me creéis; hay títulos que a la que se piensa un poco no se entiende por qué se metió en ellas), el público se había cansado de él. Una lástima, por otra parte. Hay películas suyas que me parecen memorables.
Este libro ha sido reencontrarme con el mejor Leonard. El protagonista, Stick, quien ya protagonizó una novela anterior de Leonard (a este novelista le gusta cruzar personajes entre sus novelas), sale de la cárcel y es testigo de un asesinato. Huyendo de los asesinos, acaba trabajando de chófer de un millonario gilipollas…
Hay grandes momentos en este libro. Desde el final de la noche de gloria de Stick, hilarante, hasta el ácido final, de cuando uno de los personajes habla de las películas de Hollywood de la época, y donde uno puede adivinar que es lo opina Leonard (ET es una Mary Poppins electrónica) a los acertados y diversos personajes (de ese Chucky entre odioso y patético a la inteligente Kyle, pasando por el irónico mayordomo). El argumento no tiene pérdida. A ver si puedo ver el film otra vez para poder ver dónde se perdió el pobre Reynolds…

Originales europeos: más comentarios

Hoy me ha llegado un hermoso paquete de originales europeos.
No hay un mercado muy establecido pero algo hay y descubrí a una gente de Bruselas hace años que tiene un bonito surtido.
Editan un potente catálogo una vez al año, su web es bastante birriosa y tienen alergia al e-mail pero son serios.
Vayamos por partes: las portadas. La primera es de Juan Giménez, de El extraño juicio de Ron Ely, uno de los primeros álbumes que le editó Toutain. Ese relato corto fue lo primero que lei suyo, junto a la magnífica Ciudad. Esta portada está incluida en Overload, el libro de ilustraciones de Juan Giménez que editó Norma hace un tiempo. Por cierto, he podido comprobar que la venta de originales de Giménez en su web no es fiable. Tenían este original aún en su web y cuando contacté con ellos me pidieron un 80% más que el precio de los belgas. Una cosa rarísima.
La otra es mi admirado Andreas, uno de los autores más personales y fascinantes del mercado europeo. Es la portada del álbum que cierra la trilogía de Cromwell Stone, Le testament de Cromwell Stone. Ya que el hombre ya no hace dibujos en los álbumes porque le indignó descubrir que hay gente que se dedica a pedir dedicatorias para luego vender el álbum más caro pues no está mal una ilustración de este calibre... Algo cara pero ya os digo que este hombre me encanta...
Pasemos a las ilustraciones. Liberatore es más ilustrador que dibujante de cómic. Sus obras en este campo se pueden contar con los dedos de una mano. Liberatore es un dibujante bruto en su representación de sexo o violencia y este pin-up tiene algo de las dos cosas. Me dicen que cuando haya bastantes se recogerán en un tomo. Lo esperaré con ganas. Había muchas ilustraciones ya a la venta, de modo que no creo que tarde mucho... En su web, Liberatore vende impresiones firmadas de este y otros dibujos, por si alguien quiere echarle un ojo.
La otra ilustración es de Didier Crisse, un dibujante que me encanta. Se titula Kookaburra Team. ¡Hey, soy uno de los editores de Kookaburra! ¿Qué esperabais? ¿La espada de cristal o Atalanta? ¡Ya se los comprará Rafa Martínez, si quiere! Por cierto, menos mal que empieza por Koo y no por Baa. Este pin-up se editó en una lámina aparte en una edición de lujo holandesa y en una postal de la revista Lanfeust de Soleil.
Y acabamos con páginas de cómic. La primera es de Maxou contre l’Athlete, la segunda parte de esa maravilla que fue La gallinita ciega. Me encantó esa obra, cómo se retrató el despertar sexual de un joven. Esta página recoge a dos de los protagonistas de ese álbum junto a la aparición del amor platónico y de la atractiva treintañera que pone como a una moto al héroe. Elegí esta página por lo sexy pero elegante y sutil que es a la vez, cómo juega con la ropa, sin ser grosero, con los encuadres. Y el trabajo a color directo con acuarelas es digno de verse.
La otra página es de Crónicas incongruentes de Miquelanxo Prado. Creo que las Crónicas es su mejor trabajo, muy superior a Trazo de tiza, por ejemplo. Es igual de inteligente pero es más directo, tiene mucha más mala idea (adoro cómo ataca a ciertos colectivos que me atacan los nervios) y gráficamente es más diverso. Esto pertenece a un episodio sobre compras navideñas y familias políticas que es digno de leer. Prado no vende originales. Puso en circulación algunos hace tiempo y punto. Así que al ver que esta gente tenía algunas páginas, una portada y bastantes ilustraciones aproveché.
Todos estos originales podrán ser contemplados en la exposición sobre los diez años de las Jornadas de Avilés, por si a alguien le apetece verlo en vivo y en directo.